[Interview] DWNTWN RCRD : Un an plus tard

Vous vous souvenez sûrement de nos potes de chez  DWNTWN RCRD. Il y a un an, nous avions interviewé son créateur alors que le jeune label en était à ses débuts. Samuel Pasquier, fondateur de cette enseigne qui n'en finit pas de grandir nous accorde une interview bilan et une surprise pour marquer le coup.

Comment ça va depuis l’année dernière ?
Ma foi, plutôt bien ! Pleins de choses ont évolué depuis la dernière fois que tu m’as accordé une petite interview ce qui est plutôt une bonne chose non ?

Ton équipe s’est considérablement agrandit, peux-tu nous présenter tes nouvelles recrues ?
C’est vrai que mon écurie s’est passablement agrandie depuis l’année dernière. Nous ne produisons plus seulement des artistes suisses mais aussi des français depuis bientôt 8 mois ! Dans l’ordre d’arrivée nous avons les Dusty Corners, un duo breton qui a beaucoup évolué depuis leur dernier EP chez nous et qui sont agés de… 15 ans. Ensuite vient MFC, dont j’avais parlé lors de notre dernier entretien, un producteur originaire de Poitier qui est vraiment un putain de DJ et qui va faire grand bruit cette année. Ensuite c’est au tour de Linkoln, un breton encore une fois qui a sorti son EP Yes I Am à la rentrée avec le fameux remix de Yann Polewka et L.SD qui est jusqu’à présent notre plus grand succès. Puis viens Dehousy / Bad Donkey puis encore Korgbrain qui est lui originaire de Rouen.  Et enfin, le dernier arrivé Herr Johann, un producteur suisse qui est un peu ma petite perle à moi.

Ton label est basé en Suisse mais certains de tes artistes sont en France voire en Norvège comment gères-tu la distance ?

En fait pour l’instant les artistes sont français ou suisse. C’est notre directeur artistique et graphiste Loïc, aka Walzwerk, qui travaille actuellement à Oslo mais qui est suisse à la base. Mais disons que la tête du label est composé de Romain, notre manager et booker, Loïc et moi-même. C’est nous qui prenons ensemble les décisions et qui se tapons des réunions sur Skype qui finissent toujours par partir en sucette. Bon évidemment c’est toujours moi qui ai le dernier mot et je suis obligé d’admettre que je trouvais que ça le faisait à fond d’avoir l’air d’une multi-nationale sur notre page Soundcloud ahah ! Maintenant, c’est clair qu’il y a 15 ans en arrière, sans Facebook, les mails et tout ça, on serait probablement resté un label régional, internet facilite quand même les choses.

Est-ce que DWNTWN RCD est un label de workaholic ?
Globalement ouais, sans aucun doute. Après il y a parfois des moments de flottements qui durent plus ou moins longtemps mais dans l’ensemble, on bosse beaucoup pour le label. Après le problème c’est qu’on ne travaille pas à 100% pour DWNTWN parce qu’on a tous nos vies à coté notamment avec les cours, le boulot, etc. Et il suffit de voir le nombre de fois ou je reçois un mail à 3h du matin pour se rendre compte qu’on est tous des acharnés de travail.

Quel regard portes-tu sur internet et les médias sociaux par rapport à ton activité ?
En tant que label uniquement présent sur la toile, c’est évident que ça joue un rôle immense dans la promotion de nos projets. On use et abuse des réseaux sociaux, Facebook principalement, pour montrer ce qu’on fait. Cependant on se rend vite compte que c’est le bouche-à-oreille (qu’il soit virtuel ou non) qui fonctionne le mieux. Un des meilleurs exemples c’était l’été dernier lorsque pendant une soirée, un mec que je connaissais absolument pas a passé sur son iPod le remix de Milf Shake par Yann Polewka et L.SD alors qu’on faisait une soirée chez un ami. Il en avait entendu parler par une connaissance et c’est là que je me suis rendu compte que tu touchais bien plus les gens en leur faisant écouter directement ce que tu fais plutôt qu’en partageant simplement un morceau sur ta page Facebook.

Après plus d’un an d’âge, on fait souvent le bilan. As-tu des regrets ?
Je ne dirais pas que j’aie réellement de regrets. Certaines choses n’ont peut-être pas fonctionné comme je l’espérais mais ça fait parti du jeu, on en apprend un peu plus chaque jour et c’est ça qui est hyper motivant. En fait un regret que j’ai peut-être c’est de ne pas avoir eu l’occasion de rencontrer tous les mecs de mon roster en vrai.

As-tu une anecdote qui a marqué la première année de DWNTWN RCD ?
Il s’en est passé plusieurs en août dernier lorsqu’on a fait une soirée DWNTWN à Paris, Chez Moune. La meilleure c’était quand même quand on est rentré à l’hôtel après avoir joué, il devait être 5h du matin et nous étions pour la plupart un peu éméchés. On avait perdu Linkoln à la sortie du club et alors qu’on marchait tranquillement, ce dernier surgit de nul part sur un Vélib en zigzagant quand même un peu. Loïc s’est alors emparé dudit Vélib et a failli se faire faucher par une fourgonnette. On riait un peu jaune sur le moment.
Sinon il y a aussi la fête qu’on avait organisé avec d’autres DJs sur une plage à Lausanne. Je devais y jouer avec mon acolyte en tant que Monkey Banko seulement je m’étais réveillé en début d’après-midi après une soirée plutôt douloureuse. J’ai réussi à prendre mon train de justesse. Une fois arrivé on s’est perdu et on a du marcher pendant une heure alors qu’il devait faire au moins 40°C. Pour couronner le tout, nous étions en pleine session d’examens super importants. C’était vraiment une putain de journée. (tu peux d’ailleurs voir un vidéo report ici  )

Quels sont tes objectifs et autres projets pour 2012 ?
Plus de sorties, plus de fêtes et plus de potes ! Plus sérieusement 2012 sera probablement l’année des sorties physiques chez DWNTWN. On va produire de petites quantités de vinyles ou de Cds commandables via notre site internet. En parallèle on planche actuellement sur une série de goodies, idée qui était malheureusement restée à l’état de projet l’année dernière.
Sinon je songe actuellement à créer une sous-division du label, je vais révéler le concept tout bientôt si tout se passe comme prévu.
Ah et j’oubliais, on va partir en tournée cet été à travers la Suisse, la France et la Belgique. Là encore, on va vous en dire plus bientôt !

In Bed With DOWNTOWN RECORDS

Quand on pense Suisse, on pense Ricolas,montagne,chocolat... enfin tout sauf musique digitale. Street Dandy's a posé ses valises dans la Confédération Helvétique le temps d'interviewer Samuel Pasquier, le fondateur de DWNTOWN RCRD et de Placyde, artiste mystérieux signé sur le label.   

Retour sur une entrevue d'un label très prometteur.

Samuel, présente-toi à nos lecteurs.
  

Hello, je m’appelle Samuel Pasquier, je suis actuellement en formation de concepteur en multimédia. Je suis à la base DJ avant d’avoir commencé la production il y a un an et demi environ. À la fin 2010, j’ai monté DWNTWN RCRD, un label visant à promouvoir des jeunes artistes et leur permettre de faire leurs preuves qu’ils viennent de suisse ou d’ailleurs.

Comment l’idée de créer ce label a-t-elle germé en toi ?
 
En fait, l’idée m’est venue il y a environ deux ans de cela, en partant d’un constat simple. J’ai vite remarqué que dans ma région et même à l’échelle nationale, les quelques « labels » qu’il y avait étaient en fait une bande d’amis, un cercle restreint et hermétique et qui sortaient de temps en temps un morceau. Cette situation me frustrait profondément et petit à petit je me suis dit « Pourquoi pas moi ? ». 
Pendant deux ans j’avais ce projet dans un coin de tête, il s’agissait pour moi de créer un pôle, en endroit commun où les artistes peuvent montrer ce qu’ils font, s’enrichir de l’expérience des autres, partager. À moyen terme, l’idée est d’avoir par exemple des artistes qui en remixent d’autres, fassent des featurings, invitent d’autres producteurs. 
Le concept d’album est aussi pour moi primordial. Je voulais pas sortir simplement des morceaux mais créer un objet, une entité à part entière pour qu’une fois dans les mains, tu en sois fier et que tu aies envie de l’écouter et de le partager. L’EP de Placyde est un bon exemple, on a même décidé de modifier les titres des morceaux pour avoir une meilleure cohérence.

Ton label est ouvert à toute sorte de musique, tu penses ainsi te démarquer des  autres labels à la manière de maisons éclectiques telles que Warp ou Stone Throw ?
 
Pendant pas mal de temps, j’ai hésité, venant plutôt du monde électro, à ouvrir un label uniquement orienté dancefloor et musiques de clubs. Mais en fin de compte, j’ai voulu créer un monde qui me ressemble. J’ai alors réfléchi à ce que moi-même j’écoutais et ce que j’avais envie d’entendre. J’écoute beaucoup de musique, et de pleins de styles différents. 
J’aime bien dire que j’écoute du rock dans le bus, du trip-hop dans ma chambre et de la house en club. C’est un assez bon résumé et je me rend compte que ça se ressent dans ce que je produis. Un jour, j’ai envie de faire un track house et le lendemain, je voudrai produire un truc dubstep, uk-funky ou n’importe quel trip du moment. C’est parfois même assez lourd. Ahah !

Pour en revenir aux labels que tu cites, oui clairement. 
Ce sont vraiment deux labels qui m’ont inspirés, y compris au niveau du visuel. En discutant avec Loïc (notre designer), il est clairement apparu qu’on voulait ce côté « arty » présent sur les pochettes de Warp. Les pochettes de Stone Throw sont de tout aussi beaux objets, j’aurais presque peur d’écouter un vinyle de Stone Throw de peur de l’abîmer ahah ! Ce sont des structures qui, comme moi, ont le culte de l’objet, de la matière. 
On est d’ailleurs en train de regarder pour faire presser certains albums sur vinyles tandis qu’on développe en parallèle une gamme de « goodies », comme des jutebags par exemple.

Le monde de la musique en Suisse est assez peu connu du reste du monde, est-ce un défi pour toi ?
 
Je crois malheureusement que ce n’est pas à cause du talent des artistes mais des politiciens. En Suisse, la culture souffre d’un manque cruel de crédibilité. Il y a pleins d’endroits vraiment cools en Suisse qui n’ont rien à envier à de gros clubs reconnus. Certains sont même d’anciens squats qui ont été réhabilité par un collectif. Jusque là c’est bien joli, mais une salle de concert ou un club, ça induit des frais et l’état suisse n’offre que des subventions superficielles qui ne permettent jamais à une salle de concert, qui pourtant propose un programme de qualité, de survivre.  
Du coup, ces structures n’ont plus trop de choix ; travailler bénévolement et baisser la qualité de programmation ou continuer mais faire jouer des mecs qui attireront de toute façon du monde. Tous ces éléments font que des groupes qui ont pourtant du talent se retrouvent à faire des concerts devant 20 personnes tandis que des clubs dans lesquels tu entendras « La Compagnie Créole » sont pleins comme un œuf. C’est assez démotivant vu comme ça.

Y’a-t-il beaucoup de concurrence en matière de production musicale en Suisse ?

C’est plutôt dur à dire. Le problème se situe surtout au niveau de la distribution et des labels. On offre peu de visibilité aux jeunes artistes suisses. Mais c’est également vrai que la mode de l’électro a donné envie à pas mal de mecs de produire, surtout qu’actuellement tu peux avoir des logiciels pros en quelques minutes et commencer à bidouiller tes synthés. Malheureusement chacun reste un peu dans son coin, et pourtant il y a en Suisse des studios d’enregistrement et des ingénieurs du son hyper qualifiés et reconnus mais utilisés principalement par des groupes étrangers.

Ton écurie compte déjà cinq membres, sont-ils tous originaires de Suisse ? Peux-tu nous les présenter brièvement ?
 
Actuellement oui, ce sont tous des gens que je connais, et c’est un peu paradoxal si tu regardes ce que j’ai dit plus haut. Seulement je me voyais mal débuter un label sans artistes ! Pour commencer il y a Placyde que vous n’allez pas tarder à connaître. Un mélange d’electronica et de trip-hop. Ensuite viens Modup, qui produit une sorte de crossover entre hip-hop, dubstep, drum’n’bass, grime. Ce mec est un touche-à-tout et tire ses influences de l’Angleterre surtout, ça punch grave. 
Ensuite viens Cirkus, probablement le DJ le plus prometteur des environs. Il commence  tout juste la production et je compte le mettre à contribution pour des remixes et un maxi à moyen terme. Après ce sont deux projets auxquels je participe. 
Le premier, Monkey Banko avec mon pote Camilo, est un projet house aux influences exotiques et on travaille actuellement sur un EP avec des remixes de producteurs français notamment. Le deuxième est un truc vraiment en stand-by pour l’instant, un son plus orienté dubstep, un peu planant et psychédélique. J’ai quelques morceaux en cours et on verra ce que ça donne. Une belle bande de canassons.
Du côté des newscomers, je suis en train de discuter avec un producteur français de Poitier que j’ai repéré, mais aussi des allemands qui font une techno hyper brute et épurée. Patience donc.

Quelle sera la prochaine sortie sur DWNTWN RCRD ?
 
Le maxi de Placyde « Undermind » sort mercredi prochain (le 23 février) en digital. On va mettre en place un système de commande de CD et peut-être de vinyle peu de temps après.
Sinon on est en train de terminer l’EP de Modup qui devrait sortir vers la fin mars. Les sorties sont relativement espacées mais je n’ai pas envie de stresser les artistes, que ça se fasse naturellement. On a l’avantage de ne pas avoir de contraintes économiques, autant en profiter. En plus ça prend pas mal de temps de faire la promotion des sorties et c’est à moi d’assumer cette partie-là du job.
Sinon j’ai quelques projets d’évènements en tête. Je pensais notamment à une soirée avec des artistes du label. J’aimerais bien également organiser un mini-festival en plein air pour le début de l’été, mais c’est encore au stade d’idée pour l’instant.

Je me tourne vers toi Placyde, une petite présentation pour commencer ? 

Yop ! Alors je m’appelle Yoann Corthésy et je suis actuellement étudiant en art et en communication audio-visuelle. Sinon la musique à toujours été mon dada depuis tout petit, mon père étant DJ. J’ai fais un peu de piano il y a des années de ça mais malheureusement j’étais trop petit pour apprécier cet instrument à sa juste valeur et j’ai donc arrêté. J’ai ensuite commencé la guitare électrique que je pratique toujours à un niveau très modeste. Je bidouille la musique électronique depuis environ deux ans et j’y trouve mon bonheur pour créer mes ambiances.

Pourquoi le nom Placyde ? Est-ce en rapport avec la notion de sérénité que le mot initial contient ? 

Il y a un peu de ça oui. Mais j’ai avant tout choisi ce nom car mon troisième prénom est Placide, un prénom que je rejetais puis que j’ai commencé à apprécier avec le temps en vue de son originalité. Le « Y » c’est pour le lien avec mon premier prénom et aussi parce que j’aime cette lettre. Et j’avoue être quelqu’un de nature assez calme et tranquille d’esprit oui.

Comment définirais-tu ton univers musical ? 

Je le définirais comme le déballage spontané de mes émotions. Quand je commence un morceau, je ne sais pas où je vais. Je découvre ma musique au fur et à mesure. Mais j’essaie tout de même d’obtenir une ambiance en général assez planante et sombre qui se rapporte aux rêves et aux sentiments du subconscient humain, ou plus précisément des miens je dirais.

Dans ton titre « No Control of Mind » on découvre des mélodies légères voire éthérées couplées à des mouvements de batterie lascifs qu’est-ce qui t’inspire ces sonorités ? 

Comme le dis le titre, c’est la perte de tout contrôle de l’esprit. Et donc cette répétition d’une mélodie légère et ce rythme bien marqué est pour moi comme un labyrinthe dans lequel on s’enfonce, un rêve dans lequel tout se superpose pour créer au final une émotion, un climax, un dénouement et pour finir, le réveil. En dessous de toutes ces jolies histoires à la « Inception » se trouve biensur mes influences comme le trip-hop, l’ambient et d’autres trucs alternatifs avec par exemple Massive Attack, Thomas Newmann ou encore Nine inch Nails. Je ne vous déballerai pas la liste entière, ça deviendrait un peu long.

Décris-nous tes débuts. 

Oh et bien je dirais que je suis en plein dedans donc pour faire simple, mon père me montre un programme de son, je l’essaie et je deviens accro. Je pense que je suis dans une phase d’expérimentation et j’ai encore du chemin à faire pour me concocter un style plus fin et acquérir plus d’expérience dans le domaine. 

Comment as-tu connu le label Downtown Records ? 

Samuel et moi sommes dans la même classe, et depuis l’année passée, je le saoul pour qu’il me donne des avis sur mes compositions (ahah). Alors quand l’idée du label lui est arrivée à l’esprit, il m’en a parlé et c’est comme ça que DWNTWN a sortie la tête du sable.

Quelles sont tes projets pour l’avenir ? 

Je vais continuer à travailler sur l’album qui suivra l’EP Undermind dont la sortie est imminente. Peut-être plus de sons brutes de guitares et des voix sur certains morceaux qui sait ? Une chose est sûre, je compte creuser encore et encore et améliorer mon univers musical sans cesse en espérant plaire à un maximum de monde.

Vous l'aurez compris, DWNTOWN RCRD, a l'image de Placide est un jeune label avec de l'ambition à revendre et qui aura un succès retentissant d'ici peu. Alors restez branchés et téléchargez l'extrait de l'EP de Placide ici.